Bruno 9 Li

Segundo alguns críticos de arte, Bruno 9Li ( eu sobrenome é Novelli ,daí o trocadilho com o número 9 ) é um dos artistas emergentes mais interessantes quando falamos em arte contemporanea brasileira. Confesso que, após pesquisar um pouco sobre, concordo com esta afirmação. Havia uma certa barreira (que não sei ao certo qual) que me impedia de ir atrás de publicações e reproduções do trabalho do cara, mas após vasculhar seu fotolog e site posso afirmar assim como tantos outros artistas e admiradores: o cara é fodido!

9Li tem uma carreira que muitos artistas queriam ter igual ou, no mínimo, parecida: Vivia em Porto Alegre,onde integrava o grupo Upgrade do Macaco,e junto com os amigos do coletivo agitava algumas exposições e fazia também algumas intervenções na rua, como pinturas e colagens. Fazendo contatos e sempre produzindo foi crescendo. Numa dessas foi ''descoberto'' pela Rojo ,e a partir daí seu trabalhou passou a ser conhecido não só no Brasil, mas em países como Espanha,Inglaterra,Dinamarca,Eua,entre outros,através de publicações em revistas/sites e exposições mundo a fora! Atualmente o artista mora em São Paulo e vive de suas produções.

Abaixo fotos retiradas de seu fotolog,de modo que as de cima correponde ao ano de 2005 e,conforme descendo,anos de 2004 e 2003.

Vídeo com cerca de 6 minutos de duração,onde o próprio artista fala sobre seu trabalho,desde quando era feito apenas com preto e branco até atualmente,onde as cores se fazem presente em praticamente todos. Além disso ele fala sobre as exposições individuais que fez e um pouco sobre seu processo de trabalho.



Breve preview em stop motion do livro Agora Eterno de Bruno 9li editado por Rojo®.




Série de desenhos intitulada Da Big Dang , de 2003.Aparentemente feita em um caderno,a sequencia dos desenhos sugere uma histórinha,pois contém figuras e algumas palavras e frases a sua volta. Nesta série é possível ver o trabalho de Bruno 9Li no início de sua carreira, um traço descompromissado, porém organizado, criando criaturas que, as vezes, se misturam umas as outras.



A partir do ano de 2007 seu trabalho fica mais rico em todos os aspectos: Arrisca o uso das cores, desenhos possuem muitos mais elementos do que antes e alguns trabalhos são maiores na horizontal.




Estas são as ultimas pinturas do artista ,publicadas em seu site . Em um primeiro momento parecem ser digitalizadas,pois é surpreendente a proporção dos elementos e a repetição dos mesmos,além das escalas tonais feitas por 9Li. Ele,que antes se limitava apenas ao preto,branco e as vezes vermelho,agora agrega outras cores e variações de tons,além de uma organização muito bem feita em seus trabalhos.

Detalhe de duas telas,onde é possível ver que o trabalho realmente é feito a mão

A entrevista abaixo foi sugada do blog Kakaos , realizada no ano de 2007:

Você lembra qual foi o primeiro desenho que fez na vida?
Não. Mas lembro de desenhar meus colegas de aula em um
caderninho. Procurava ressaltar o que havia de mais
estranho em cada um.

Como você descobriu que queria ser artista plástico?
Não descobri. Tudo foi acontecendo devagar. Hoje vivo do meu trabalho autoral.

Quais suas referências artísticas?
Aqui vai um pouco do que ajuda a construir meu imaginário:
Princípios Herméticos, Ocultismo, mutação,
espaçonaves, evolução espiritual, 4ª dimensão, fogo, o
que é natural, sobrenatural, Caos, mitologia, renascimento,
expansão da consciência, antenas, satélites, arte Maia,
arte Egípcia, Art Nouveau, Arte e arquitetura Gótica,
animais, plantas exóticas, simetria e assimetria, sons de
pássaros e imagens alquímicas.
Pintores e outros visionários: Robert Fludd, Bosch, Albrey
Beardsley, Rammellzee, Farnese de Andrade, HP Blavatsky,
Krishnamurti, Nietzsche, Mestre Irineu Raimundo Serra.
Quais seus materiais prediletos para o trabalho?
Canetas permanentes, acrílica e nanquim em papel. Latex,
rolinho e pincel para as paredes.

Conte um pouco da sua trajetória e próximos projetos?
Tudo começou com desenho. Amigos muito próximos e eu
costumávamos nos encontrar para desenhar. E tudo surgiu
daí. Quando comecei a mostrar meu trabalho na internet
passei a ter muito mais retorno, e depois que meu trabalho
começou a ser publicado em revistas internacionais muita
coisa mudou. Já mostrei meu trabalho na Bélgica, Itália,
Barcelona e Estados Unidos. Hoje trabalho para minha
próxima exposição individual na califórnia e em projetos que vão
começar a ser publicados em janeiro de 2008.

Onde você cria?
Divido um estúdio com um amigo em São Paulo.

É possível viver de arte no Brasil?
Sim, mas não somente no Brasil.

Em quais jovens artistas devemos ficar de olho?
Talita Hoffman, Wagner Pinto, Geraldo Tavares, Emerson
Pingarilho, Carla Barth e outros tantos que já tem um
trabalho bastante consolidado e valorizado.

Você grafita? Podemos ver obras suas nas ruas de São Paulo?
Gosto de pintar na rua, mas depois de ter duas vezes uma
arma apontada na minha cabeça pela polícia, optei por
pintar mais calmamente em muros grandes. O último mural
que fiz está na frente do Rojo®artspace em São Paulo, em
Pinheiros.